Las calzas.

    Comencemos diciendo que no deben confundirse calzas con gregüescos, nombre que erróneamente se atribuye a las calzas del XVI y que en realidad son unos calzones cuyo uso se generaliza en la España de inicios del siglo XVII. Durante el reinado de Felipe II, las calzas ya no serán enteras, si no de dos piezas, muslos y medias, como en la última fase del traje del anterior reinado. Apareciendo también en esta época las medias de punto de aguja, que se adaptan mejor a las piernas. Las calzas españolas, como el resto del traje, serán modelo de las cortes europeas.

    A lo largo del siglo XVI, los muslos, compuestos de tiras verticales (que en las fuentes se llaman cuchilladas) y entretelas de tafetán, irán desprendiéndose de la pierna y experimentando variaciones, alargando y acortando su longitud, muy cortos en los años setenta, largos en los noventa, al mismo tiempo que se redondean. Por influencia de los lansquenetes, y según la moda del reinado anterior, la bragueta de gran tamaño destacaba en las calzas, pero será suprimida a finales del reinado de Felipe II al triunfar la corriente de austeridad en el vestir.

    En cuanto a las medias, la gran novedad que trajo el siglo XVI fueron las medias de punto de aguja.  El punto tenía la ventaja de su adaptabilidad frente a los tejidos que se habían usado en el pasado para hacer calzas. En España la más antigua noticia que tenemos de estas medias es la que nos da Luis Cabrera de Córdoba cuando a principios del siglo XVII recuerda cómo se vestía al comenzar el reinado de Felipe II: “Las medias eran de carisea, estameña, paño… aunque ya usaba el rey las de punto de aguja de seda que le enviaba en presente y regalo desde Toledo la mujer de Gutiérrez López de Padilla”. (Relación de las cosas sucedidas en la Corte de España desde 1549 hasta 1614).

    El punto de media o calceta es una técnica con la que se crea un textil entrelazado manipulando horizontalmente una trama de hilo con dos o más agujas. Tradicionalmente se utiliza lana, aunque también se emplea algodón. Se cree que fueron los antiguos coptos de Egipto, un grupo cristiano famoso por sus abilidades textiles, los que inventaron el punto de media. Con la expansión del cristianismo, también se difundió el punto de media, que los conquistadores llevaron hasta Perú en el siglo XVI. Aunque tuvo su origen en un clima cálido, el punto de media suele darse en climas templados o fríos, y no requiere de un suministro adecuado de hilo.

Fuentes: La moda de Felipe II a través del retrato de corte, Introducción a la historia de la indumentaria en España, Tejidos del mundo: guía visual de las técnicas tradicionales.

¿Qué es un hidalgo?

    ¡Hola a todos!

    El concepto hidalgo, hijodalgo, fidalgo (en castellano antiguo, y común en literatura) e infanzón tiene su origen en España y Portugal y es sinónimo de noble, aunque coloquialmente se utilica el término para referirse a la nobleza no titulada. Hace referencia a hijo de algo o hijo de alguien.

    Durante toda la edad media, la sociedad se había organizado entre tres grandes grupos o estamentos: los que rezaban, los que trabajaban la tierra y los que hacían la guerra. Pero en el siglo XV con la toma de Granada por los Reyes Católicos, la Península Ibérica comienza un período de paz. En ese momento se da en España una importancia numérica de hidalgos que es el resultado de la Reconquista, entonces se multiplican estos hidalgos y viene un momento en que su función guerrera ya no se justifica como lo había hecho antes. 

    Los hidalgos son por tanto los herederos de esta casta guerrera que ha quedado totalmente desfasada. Son la baja nobleza, que según la costumbre solo puede vivir de sus rentas. Literariamente los hidalgos han sido caracterizados fundamentalmente como nobles con escasos o nulos bienes pero exentos del pago de determinadas obligaciones tributarias, debido a la prestación militar que les confería el derecho de portar armas. Esta condición social llevaba aparejados ciertos deberes y privilegios. Era su obligación mantener caballo y armas, así como recibir periódicamente preparación militar, a fin de acudir a la guerra en el momento en que el Rey les llamase. Como contrapartida, entre otros privilegios, estaban exentos del pago de ciertos tributos.

    Algunos se aferraban a una gloria familiar que a comienzos del siglo XVII quedaba ya muy lejana. Alonso Quijano, el viejo hidalgo, es un exponente de este estamento social desubicado. Y así, cuando enloquece, rescata la vieja armadura de su bisabuelo, se transforma en D. Quijote de la Mancha y decide salir al camino con el firme propósito de cambiar un mundo que no le gusta y que no quiere o no puede comprender.

    ¡Un saludo!

    Fuentes: Cervantes y la leyenda del Quijote.

El Siglo de Oro español.

    ¡Hola a todos!

    ¿Qué es el Siglo de Oro español? Pues como vamos a ver a continuación, mucho más que un siglo, ya que abarca un período que va desde finales del siglo XV hasta finales del XVII.

Alegoría de la vanidad, de Juan de Valdés Leal, 1660.

    El término Siglo de Oro fue concebido por el erudito y anticuario dieciochesco Luis José Velázquez, marqués de Valdeflores (1722-1772), quien lo empleó por primera vez en 1754, en su obra crítica pionera Orígenes de la poesía castellana, aunque para referirse exclusivamente al siglo XVI. Posteriormente la definición se amplió, entendiendo toda la época clásica o de apogeo de la cultura española, esencialmente el Renacimiento del siglo XVI y el Barroco del siglo XVII. Para la historiografía y los teóricos modernos, y ciñéndose a fechas concretas de acontecimientos clave, el Siglo de Oro abarca desde la publicación de la Gramática castellana de Nebrija en 1492 hasta la muerte de Calderón en 1681. Durante el apogeo cultural y económico de esta época, España alcanzó prestigio internacional en toda Europa.

    Sintetizando mucho diremos que la monarquía Hispánica fue durante toda esa época la mayor potencia de Europa. Durante los llamados “austrias mayores” Carlos I y Felipe II alcanzó el apogeo de su influencia y poder, mientras que los reinados de los llamados “austrias menores” Felipe III, Felipe IV y Carlos II, coincidentes con lo mejor del Siglo de Oro de las artes y las letras, significaron lo que se conoce como "decadencia española": la pérdida de la hegemonía europea y una profunda crisis económica y social.

    ¡Un saludo!

Acuchillado.

    ¡Hola a todos!

    Vamos a continuar hablando de vocablos propios del vestuario del "Siglo de Oro", en esta ocasión sobre el acuchillado. Comencemos diciendo que cada época va ligada a una forma de vestir, moda, incluso silueta, y el siglo XVI no escapa a ello. Quizá una de esas formas más destacada sea el acuchillado, una moda que apareció a finales del siglo XV y que se mantuvo con más o menos variantes hasta el siglo XVII.

    No se sabe a ciencia cierta cuando aparece concretamente, pero son muchos los estudiosos en la materia, que opinan que bien podría haber ocurrido en 1477, cuando los suizos cayeron sobre las tropas de Carlos I el Temerario duque de Borgoña, en la batalla de Nancy. Para celebrar la victoria, la soldadesca cortó los estandartes, las tiendas y los lujosos vestidos del ejército borgoñón, atando tiras a los desgarrones de sus vestidos. Los mercenarios germanos copiaron a las tropas suizas y de allí esta moda se extendió a la corte francesa. Como figura de este estilo de acuchillados encontramos a los conocidos Lansquenetes. Esta no será la única ocasión en que la moda cortesana imite el vestuario militar.

    Se puede decir que hay dos técnicas para conseguir este tipo de adorno, una consiste en practicar una serie de cortes transversales (cuchilladas) más o menos grandes en el tejido para dejar ver el forro interior y otra en que directamente el tejido se corta en bandas formando con las mismas las distintas partes de la prenda. Al comienzo estas cuchilladas eran amplias, ya durante el siglo XVI estos cortes se van haciendo cada vez más pequeños aumentando paralelamente el número de ellos.

    Como todas las modas, esta fue adoptada por unos y criticada por otros. Pero a pesar de las críticas se mantuvo durante al menos 200 años. Se recogen datos como el que sigue: “En 1523 Mateo Schwarz, mandó hacer un jubón de fustán, en el cual, según cálculos del propio Schwarz, entraban unas 4.800 cuchilladas, por entre las cuales asomaba terciopelo blanco”. El acuchillado también se extendió al traje femenino aunque nunca adquirió tanto desarrollo como en el masculino.

Fuentes: Historia del traje, Vestuario escénico.

Llamar a las cosas por su nombre.

    ¡Hola a todos!

    Una de las diferencias más importantes que encontramos entre la ropa actual y la antigua es la terminología que se usa para designarla. Son muchas las ocasiones en las que utilizamos términos modernos para llamar a las prendas pretéritas. Para muchas de estas dudas que me surgen a la hora de llamar a las distintas partes del vestuario del siglo XVI, me sirvo de la infinita paciencia y el mucho saber de Consuelo Sanz de Bremond, la cual no se cansa de ilustrarme una y otra vez ante mi torpeza y desconocimiento. Aquí os dejo un par de dibujos en los que he etiquetado a las distintas prendas que formarían el vestuario de un caballero español de finales del siglo XVI. ¡Un millón de gracias Consuelo!

    A estas prendas exteriores habría que añadir las interiores, formadas por los calzones, la camisa y el jubón.

    ¡Un saludo!

D. Juan Bautista Centurión y Negroni.

DON IVAN BAVTISTA

Centurion fegundo Marquès de Eftepa,

Y tercero de Laula, Vivola,

Y Monte de Vay.

DON Iuan Bautifta Centurion primogenito, fucediò a fu padre en el Marquefado de Eftepa, nació en Genoua, y alcançò la vida de fu abuelo el Marquès de Laula, Viuola, y Monte de Vay Adam Centurion, que murió año de 1568. de quien heredò aquellos Eftados; y auiendo dadole cuenta del fallecimiento de fu abuelo al feñor Rey Don Phelipe Segundo, le efcriuiò la carta marginal; (I) que de fu orden pufo en fus manos el Embaxador Don Gomez de Figueroa.

    Auia antes Don Iuan el Marquès venido à Efpaña de muy pequeña edad, donde firuiò de Menino al feñor Principe D. Carlos hijo del Prudente Rey el feñor Don Felipe Segundo: diò defpues la vuelta a Genoua, y boluiò mas crecido à feruir a fu Mageftad, en particular en el leuantamiento de los Moriscos del Reyno de Granada; donde fe ofreció con fu perfona, y gente de fu Eftado, para vencerlos, y foffegar la tierra. Tambien en la guerra de Portugal, quando tomò la pofefsion de aquella Corona el feñor Rey D. Phelipe Segundo, y en los alborotos de Aragon; y auiendo el Inglès entrado el año de 1596, à faquear à Cadiz, faliò con la gente de fu Eftado al focorro, con mas de dozientos arcabuzeros, cincuenta lanças, otros Caualleros Camaradas, y el refto de fu familia, teniendo toda aquella gente fuftentada à fu cofta el tiempo que fu Mageftad necefsitò feruirfe della.

    Embiò defpues a la Mamora vna Compañía leuantada à fu cofta de docientos Infantes à cargo del Capitan Iuan Bernardino Arponi, fiendo la fegunda bandera, que faltò en tierra, quuando fe ganó à los Infieles aquella Plaza.

    En otra ocafion boluiò a embiar al mifma Prefidio otros docientos hombres de focorro, y por fu Capitan à Don Phelipe Centurion fu quarto hijo, que con otra gente, que llegò al numero de dos mil, lleuò a fu cargo el dicho Don Phelipe.

    Tambien hallandofe fu Mageftad en algunos empeños, fe valió de la hazienda del Marquès como de caudal, q eftaua hecho defde fu abuelo a gaftarfe en feruicio de los feñores Reyes de Efpaña, y le preftò veinte mil ducados de plata, que oy eftàn cargados fobre fu Cafa; y en otra ocafion firuiò con diez mil fanegas de trigo, de que aun no fe ha dado fatisfacion de gran parte de fu valor à los acreedores, pagandofe los réditos con exclufiua diminución del capital del Eftado.

    Refidiendo en efta Corte, y viniendo por Legado à Latere Monfeñor Barghefio que fiendo defpues Pontifice, fe llamò Paulo Quinto, mandò fu Mageftad al Marquès Don Iuan Bautifta falieffe à recibirle; como lo executò con acreditado luzimiento, afsiftido de la primera Nobleza de efta Corte; y aunque defpues fe le efcusò por razones tan prudentes, que antes fue digna de mayor remuneración efta acción.

    Corria por entonces el gouierno de las galeras de Efpaña con alguna quiebra, faltándolas muchos requifitos para fu conferuacion, y para que en efto fe tomaffe remedio equivalente à enmendar el graue daño, que fe feguia de no eftar bien apreftadas, fe tratò en el Confejo de Guerra el nombrar al Marquès por Capitan General dellas, para que corrieffe a fu cargo recibir el dinero conueniente de fu Mageftad, para fuftentarlas (y aun acafo para que le fuplieffe muchas vezes) y que el Marquès Don Adan Centurion fu hijo mayor las gouernaffe como Teniente de fu padre, y eftuvo tan adelantada efta difpoficion, que ya tenia el Marquès feñaladas algunas perfonas, para ocupar los pueftos, que vino à embaraçarfe todo por algunos accidentes, fobreviniendole la muerte caufada de vna prolija enfermedad de gota, que le abreviò la vida à los vltimos de Iunio del año de 1625.

    Fue el Marquès cafado con Doña Maria Fernandez de Cordoua hija de Don Diego Fernandez de Cordoua Comendador Mayor en la Orden de Calatraua, y de Doña Maria Lafo de Caftilla.

(I)

EL REY. Marquès de Eftepa pariente, vueftra carta de veintede Março he recebido, y de la muerte de vueftro abuelo me ha pefado mucho, por la falta que a vos hará, y por auer perdido en èl vna perfona tan apafionada a mi feruicio; y tened por cierto, que todo lo tendrè yo en memoria, para tener cuenta con vueftra perfona, y con todas vuestras cofas, y que os moftrarè la mifma voluntad, que tuve a vueftro abuelo, y padre en todo lo que fe ofreciere, como os lo dirà el Embaxador Figueroa, a quien me remito. De Madrid a ocho de Mayo de 1568. YO EL REY. Por mandado de fu Mageftad, Antonio Perez.

Fuentes: Facsímil de la obra de Juan Baños de Velasco. (1679)

Lechuguilla gatuna.

    ¡Hola a todos!

    Hoy os traigo a mi gato Mr. Trilling vestido con una lechuguilla randada. A él también le gusta esto del recreacionismo.

¡Un saludo y feliz finde!

Gorra estilo Felipe II.

    ¡Hola a todos!

    De vuelta al Siglo de Oro, al fin y al cabo este blog iba sobre el vestuario de esa época. Bien, pues aquí os traigo esta gorra inspirada en las que luce Felipe II en varios retratos. 

Felipe II retratado por Sofonisba de Anguissola.

    La gorra está realizada sobre una base de fieltro forrada con sarga negra tableada y adornada con pasamanería del mismo color. Este tipo de gorras estuvieron de moda en la corte de los Austria durante la segunda mitad del siglo XVI. 

    Comencé por forrar la tapa de la copa. A continuación forré la copa con una "faldilla" tableada. Dicha faldilla al ser suficientemente larga, me permitió volver el bajo hacia el interior del sombrero cubriendo la minúscula ala. En un principio pensé en forrar el ala con cinta al bies.

    La base de la copa la adorné con una pasamanería de unos 3 cms. de ancho. En algunos retratos se ve esta parte adornada con una banda de seda plisada llamada toquilla. Algunas solían adornarse con plumas y joyas, en mi caso me he decantado por la sencillez y la austeridad.

    La orilla del bajo la rematé con un agremán de tapicería. El interior del sombrero no lo he forrado, ya que en origen tiene un acabado aterciopelado que queda bastante bien. A pesar de un par de defectillos que tiene, estoy bastante satisfecho con el resultado final.

    ¡Un cordial saludo!

Complementos período romántico.

    ¡Hola a todos!

    Aquí os traigo los complementos que compré para el vestuario romántico. Se trata de un sombrero de paja, una chistera, un bastón y un broche.

    Este es el sombrero de paja para el traje de día. Son varios los retratos de caballeros de esa época luciendo este tipo de sombrero. La recreación de Almendralejo cuenta con varias actividades al aire libre, así que resultaba una prenda ideal para un traje de paseo.

    Esta es la chistera. Está realizada en fieltro de lana 100% y forrada en su interior en raso. Es de la firma inglesa Christys´.

    El bastón está realizado en madera de haya teñida de negro para imitar el ébano. La empuñadura es de resina e imita el marfil. Lleva también una corona de metal plateado ligeramente envejecido.

    Como había que diseñar un personaje al cual interpretar, ideé a un comerciante de paños de Sevilla. Dicho personaje era viudo, así que hice este camafeo con un pequeño grabado de época representando el retrato de la difunta a modo de "memento mori". Es pequeño, de apenas 25 mms de alto, ideal para llevarlo prendido en la cara interna de la solapa de la levita.

    ¡Un cordial saludo!